Belajar Dasar Fotography Bagi Pemula

Belajar Dasar Fotography Bagi Pemula – Fotographi merupakan salah satu seni yang saat ini cukup banyak peminatnya. Banyak pemula yang menyebut dirinya fotographi dan mengoleksi berbagai kamera, namun tidak semua pemula tersebut menguasai kemampuan untuk mengambil gambar sesuai dengan teknik fotography.

Seni fotography memang terdengar mudah namun nyatanya bayak dasar yang harus dimiliki oleh para pelakunya. Sebelum membahas dasar-dasar dari photographi mari kita bahas kesulitan dari seni yang satu ini terlebih dahulu

Membutuhkan Kemampuan Pengambilan Angle

Mungkin hampir semua pelaku seni atau seniman harus memiliki intuisi atau feeling dalam menjalani suatu seni. Begitu juga dengan photografi, semua pelakunya harus memiliki feeling dalam pengambilan angle sehingga menghasilkan foto yang terbaik.

Hal ini tentu bersangkutan dengan bakat, namun yang tidak semua yang memiliki bakat dalam pengambilan angle bisa lebih baik dari yang tidak memiliki bakat. Kemampuan mengambil angle yang bagus juga bisa di asah dengan cara berlatih.

Banyak photografer yang sebelumnya tidak memiliki bakat, namun terus mengasah kemampuannya sehingga menjadi seorang photografer profesional yang mendapatkan banyak tawaran dari berbagai perusahaan.

Hal tersebut dikarenakan mereka terus mengasah kemampuannya, banyak juga orang yang memiliki bakat di photografi namun tidak pernah mengasah bakatnya dan hanya di jadikan hobi saja.

Dari kasus tersebut membuktikan bahwa seni photografi bukan hanya dari bakat namun juga dari kemauan dan juga tekad yang kuat.

Membutuhkan Modal Yang Cukup Besar

Menjadi seorang photografer atau seorang yang menggeluti di bidang seni photografi selain harus memiliki bakat dan kemampuan dalam mengambil angle, juga harus memiiki modal yang cukup.

Pasalnya, peralatan yang harus mereka miliki cukup mahal, seorang photografer profesional bahkan bisa menghabiskan modal hingga sebesar 100 juta rupiah lebih untuk membeli perlengkapan yang mereka butuhkan.

hal tersebut membuktikan bahwa photografi bukanlah seni yang murah sehingga banyak photografer profesional yang memasang tarif selangit kepada para kliennya. Dari perlengkapannya saja sudah bisa dilihat modal yang harus mereka keluarkan.

Ditambah kemampuan mengambil gambar yang mereka sudah asah hingga bertahun-tahun, hal tersebut tidaklah mudah. Jadi sebelum Anda memutuskan untuk menjadi seorang photografer, perhatikan modal yang Anda miliki.

Walau begitu, saat ini banyak orang yang mengasah kemampuannya dengan mengambil angle terbaik menggunakan perlengkapan seadanya, hal tersebut tentunya menjadi angin sejuk di bidang yang satu ini. Banyak kompetisi yang mengharuskan para photografer mengambil gambar terbaiknya menggunakan kamera dan perlengkapan seadanya.

Harus Memiliki Kemampuan Membuat Konsep

Menjadi seorang photografer juga sama seperti layaknya seniman lain. Photografer harus memiliki kemampuan dalam membuat konsep sehingga mereka tahu tema apa yang harus dimiliki. Hal tersebut membuat para photografer pemula akhirnya memilih mengambil kelas khusus untuk belajar cara membuat konse foto yang baik.

Untuk mengambil kelas khusus tersebut tidaklah murah, karena materi yang diajarkan sangat mendalam sehingga biasanya para lulusan kelas tersebut sudah mampu membuat konsep foto yang baik dan juga benar.

Banyak para photografer profesional yang memulai karirnya dengan menjalani kelas khusus photografi. Walau biaya yang harus dikeluarkan cukup besar, namun mereka bisa mendapatkan banyak ilmu untuk karir mereka kedepannya.

Saat ini banyak instansi atau organisasi pendidikan yang memiliki kelas khusus photografi sehingga banyak juga photografer pemula yang lulus dan mendapatkan sertifikat juga wawasan baru dalam membuat konsep di bidang photografi.

Terus Menambah Pengalaman

Untuk menjadi seorang photografer profesional, tentunya hal utama yang harus dilakukan adalah menambah pengalaman, karena seperti yang kita ketahui, pengalaman merupakan guru terbaik.

Pengalaman bisa menambah kemampuan dan juga skill dalam mengambil foto. Maka tak sedikit photografer profesional yang dulunya hanya dibayar sekian ratus ribu saja untuk job yang berat. Walau sempat lelah diawal, namun mereka bisa menuai hasil yang memuaskan di akhir.

Jangan terlalu sombong untuk mengambil job yang murah tapi melelahkan, bagi para pemula hal tersebut bisa menambah pengalaman dan juga mengasah kemampuan dalam pengambilan foto.

Selain dari mengambil job, Anda juga bisa menambah pengalaman dengan terus mengasah kemampuan Anda. Misalnya, mengabil foto pemandangan denga berbagai angle yang berbeda, mengambil foto kawan atau keluarga Anda aau mungkin mengambil foto dari benda di dekat Anda.

Walau terlihat sederhana, faktanya banyak photografer profesional yang dulunya malah melatih kemampuannya dengan cara tersebut.

Jadi jangan sampai Anda menganggap remeh hal tersebut. Dengan mengambil kelas photografi, belum tentu Anda bias menjadi seorang photografer profesional, semua bisa Anda dapatkan dengan mendapatkan banyak pengalaman dan juga terus berlatih.

Nah itu beberapa yang mungkin menjadi kesulitan dalam menjalani seni photografi. Setelah Anda paham mengenai beberapa poin diatas, maka selanjutnya kita akan membahas mengenai dasar-dasar photografi.

Belajar dasar fotography Dalam Dunia Photografi

Untuk mendapatkan hasil foto yang terbaik dan menjadi sebuah karya yang bisa dinikmati banyak orang tentunya bukan hanya dalam pemilihan objek saja, tapi ada beberapa hal yang harus kita perhatikan. Ada 4 unsur penting yang harus Anda perhatikan sebelum mengambil sebuah foto dan menjadikan karya seni yang indah. Berikut 4 unsur yang harus Anda perhatikan :

  • Efek Gerak
  • Komposisi
  • Pencahayaan
  • Fokus & Ruang Tajam

Keempat unsur diatas harus Anda pahami sehingga Anda bisa mendapatkan hasil foto yang sangat bagus dan bisa Anda jadikan sebagai patokan dalam mengambil foto yang bagus. Berikut penjelasan dari keemoat unsur diatas.

efek gerak di sepeda

Efek Gerak

Dengan adanya sebuah efek gerak pada sebuah foto di seni photografi, maka karya tersebut terlihat seolah hidup. Ada beberapa istilah dalam efek gerak di seni photografi yakni Show Action atau gerakan lambat, efek Panning atau sebuah gerakan yang mengikuti objek, dan yang terakhir adalah stop action atau gerakan cepat sehingga objek terlihat terbekukan.

komposisi pada foto

Komposisi

Komposisi tentunya bisa membantu sebuah ekspresi dan juga keindahan pada sebuah susunan di foto. Komposisi didalam ilmu photografi ialah bentuk, warna, tekstur, bidang format, kesimbangan proporsi, sudut pandang dan lain sebagainya. Lewat sebuah komposisi yang dirasa sangat tepat, maka nantinya foto tak akan terlihat datar atau flat, akan tetapi akan menjadi foto yang memiliki dimensi.

Komposisi adalah sebuah jalan yang sangat mudah untuk bisa menambaj kemampuan dalam seni photografi. Karena dengan menggunakan komposisi yang baik ketika pengambilan foto, maka hasilnya pun akan semakin baik.

pencahayaan dari belakang

Pencahayaan

Dalam dunia photografi, sumber cahaya yang bisanya digunakan adalah cahaya yang diberikan oleh alam seperti bulan, matahari, bintang, kunang-kunang dan lain sebagainya dan juga cahaya buatan seperti sebuah lampu, sebuah lilin, sebuah senter, api pada obor, api yang ada pada api unggun, lampu blitz, lampu yang ada di studio dan juga sumber cahaya buatan lainnya.

Sedangkan pada pencahayaan photografi, ada lima arah cahaya yang bisa di dapatkan, yakni cahaya yang berasal dari depan, cahaya yang berasal dari samping, cahaya yang berasal dari atas, cahaya yang berasal dari bawah dan juga cahaya yang berasal dari belakang.

Setiap arah cahaya tersebut akan menghasilkan foto yang estetis dan juga menimbulkan efek yang berbeda dapa sebuah foto. Oleh karena itu perhatikan cahaya sebelum Anda mengambil sebuah foto.

fokus blur latar belakang

Efek Dan Ruang Tajam

Fokus tentunya bisa membuat sebuah foto atau gambar yang terlihat penting menjadi lebih optimal. Lewat sebuah fokus, maka akan terlihat apa saja yang nantinya menjadi sebuah topik di dalam sebuah gambar atau foto.

Dengan fokus juga lah Anda bisa memberikan kesan yang sangat mendalam di sebuah foto yang Anda ambil, Anda bisa membuat efek blur pada latar yang ada di depan maupun di belakang.

Dengan cara mengatur kedalam sebuah ruang, Anda juga bisa membanu pembentukan sebuah dimensi pada gambar. Nantinya subjek foto pun akan terlihat lebih menarik dan juga ekspresinya lebih terlihat, dan yang paling penting informasi pada foto tersebut juga bisa disampaikan dengan baik.

Itulah penjelasan singkat mengenai kesulitan dan juga kemudahan di bidang seni photografi berikut dengan dasar-dasarnya. Anda bisa mencari refferensi lainnya dan juga berbagi informasi dengan kami.